Mega Man / Rock Man

            O famoso robozinho azul conhecido no ocidente como Mega Man teve inicio de sua criação feita por Akira Kitamura, também responsável pelos primeiros inimigos e algumas fases no primeiro jogo da franquia do robozinho azul. Porém a ideia foi aperfeiçoada por Kenji Inafune que melhorou o designer gráfico do dos personagens e deu continuidade a franquia por anos.

Com uma equipe de  6  pessoas, o desenvolvimento do jogo tinha o objetivo mudar o cenário dos jogos de console, mercado que estava iniciando, já que os títulos que estavam sendo lançados eram apenas uma adaptação dos jogos criados para os árcades. Como todo jogo da época, a pouca quantidade de cores nas palhetas para os jogos de NES, obrigaram os desenvolvedores a repensar algumas características dos personagens, tanto que, no projeto principal, o personagem Mega Man, teria como base a cor vermelha, mas como o grupo desejava um personagem bem detalhado, utilizaram o azul, que possuía uma quantidade maior de tonalidades na palheta.

Lançado em 1987 (pela Capcom americana e japonesa), no Japão, a franquia possui o nome de Rock Man, e o motivo deste nome é desconhecido, a suposição que mais repercute entre os fãs, é sobre homenagear o estilo de musica Rock’n Roll, já que outros personagens da franquia ajudam a reforçar a ideia, sendo Roll o nome da companheira do nosso herói, e, no terceiro jogo da franquia, aparece um terceiro personagem Blues (Protoman). Durante a fase de produção, outros nomes foram cogitados para o título, como, Mighty Kid, Knuckle Kid e The Battle Rainbow Rockman.

Com aproximadamente 30.000 cópias vendidas, o primeiro título da franquia fez mais sucesso do que a Capcom esperava. Fazendo com que a empresa desse mais atenção aos jogos de sua sequencia o que resultou em mais de 1 milhão de cópias vendidas no jogo Mega Man II.

Capa americana do jogo para NES.

Curiosidade, a Capcom americana achou que o nome Rock Man não fazia referencia ao personagem, alterando para Mega Man, e não aprovou a capa do jogo japonesa por ser muito infantil. Depois de por tanta banca, ainda fizeram aquela capa terrível.

Fontes:

http://www.techtudo.com.br/noticias/noticia/2014/12/mega-man-veja-curiosidades-sobre-popular-franquia.html

Donkey Kong

Lançado em 1981, criado por Shigeru Miyamoto, Donkey Kong foi o primeiro jogo de plataforma a usar habilidade de pulo como principal forma de desviar dos obstáculos.

A ideia inicial seria lançar um jogo do Popeye, porém a Nintendo não conseguiu os direitos autorais sobre os personagens, então, decidiram iniciar uma franquia nova, fazendo o Brutos virar o Kong, Popeye se tornou o Jumpman e Olivia foi substituída pela Pauline. Por conta das limitações de gráficos da época, Shigeru Miyamoto conta que decidiram por bigode e chapéu no jumpman por ser mais “complicado” o uso de boca e cabelo, já que a resolução era muito baixa e se tornaria inviável algumas animações                                                      do personagem.

Donkey Kong

Donkey Kong 3

Em 1982, a Universal Studios processou a Nintendo alegando que o jogo Donkey Kong seria plágio de seu filme King Kong, processo que não resultou em nada porque nesta época o filme já havia entrado em domínio público.

O jogo fez um sucesso enorme, tendo uma venda superior a 65.000 unidades. O que inspirou o lançamento de mais dois jogos com o mesmo formato. O Donkey Kong Jr, lançado em 1982, que mostrava o filho do Donkey Kong tentando salvá-lo do Jumpman, e o Donkey Kong 3 lançado em 1983, que mostra um Jumpman com sprites diferentes e usando um repelente de insetos. Resultando um total superior a 100.000 unidades vendidas em toda a franquia.

Donkey Kong Jr

Ainda hoje, amantes do jogo lutam pelo recorde mais alto, e em primeiro lugar está Copeland, conquistado em 03 de janeiro de 2016, que conseguiu fazer 1.190.000 pontos no árcade original.

Fontes:

http://donkeykong.gamebub.com/history_of_donkey_kong.php

http://www.acasadocogumelo.com/2016/01/jogador-profissional-de-donkey-kong.html

Space Invaders

     Criado por Tomohiro Nishikado e lançado pela Taito em 1978, Sapce Invaders vendeu mais de 100.000 unidades de sua versão para árcade no Japão. Seu sucesso foi tão grande que não se encontrava a máquina do game somente nas casas de árcade, lugares bem frequentados por jovens, como pizzarias e sorveterias passaram a se equipar com o game.

Capa - Space Invaders

       A ideia surgiu após Nishikado sonhar com uma invasão alienígena, porém, antes de se tornar o Space Invaders, segundo o criador, houve cogitação sobre o jogo ter outros formatos, como, combate entre veículos de guerra e até envolvendo morte de seres humanos. Entretanto Nishikado acreditava que matar humanos em jogos não era  uma ideia moral. Por fim, decidiu que seu game seria um combate espacial após ele ler uma matéria sobre o filme Star Wars e perceber como as pessoas estavam ansiosas por seu lançamento.

       A jogabilidade, segundo Nishikado, foi inspirada pelo Breakout, game de Atari lançado em 1976. E para criar os invasores, ele utilizou modelos de animais como caranguejos e lulas.

Jogo Breakout

       Uma inovação que veio no game foi à possibilidade de se bater o recorde dos outros jogadores. Mesmo depois de desligar o árcade, ao ligá-lo novamente, lá estava o maior score feito na máquina. Detalhe que fez os jovens gastarem fortunas nas casas de jogos.

       Sucesso estrondoso, no Japão as moedas de 100 yen ficaram escassas em certo período por estarem dentro das máquinas de Space Invaders. A Midway exportou o produto para os Estados Unidos conseguindo vender cerca de 60.000 unidades do árcade.

Space Invaders

       Além de seu enorme sucesso e grandes perspectivas para a indústria de games, o tão famoso árcade mostrou alguns pontos negativos na sociedade, quando surgiram registros de jovens que roubavam seus pais para gastar no lazer, ou por casos de viciados que passavam mais de 20h, por dia, em frente ao jogo no intuito de manter um alto recorde.

       Até hoje, era dos games em três dimensões, ainda é possível encontrar diversos clones do Space invaders. E como já estamos falando em jogos antigos, nada melhor que ter nossa própria versão do game.

Para fazer o download do game, basta entrar na página do projeto clicando Aqui e encontrar os links no fim da página.

The Legend of Zelda

                Shigeru Miyamoto é o homem culpado por lhe fazer perder horas jogando uma das melhores séries de games existentes, as tão famosas lendas de Zelda. Esta franquia fez tanto sucesso que o game chegou a ganhar uma versão animada e vários mangás.

                Atualmente o jogo possui 17 títulos, porém nosso foco está em "Quando tudo começou.", mas não em relação a cronologia da história, e sim, em seu primeiro jogo da série, aquele que possui o título de "The Legend of Zelda".

The Legend of Zelda

                A primeira versão saiu para o japonês Famicom Disk System. O jogo fez um sucesso espetacular  chegando a vender aproximadamente 1.69 milhões (um dos primeiros jogos a alcançar a marca de um milhão de unidades vendidas). O sucesso foi tão grande que um ano após o lançamento, surgiu a tão conhecida versão para NES. Junto com o cartucho, vinha um pôster com informações sobre monstros e mapas para auxiliar os jogadores.

                O game possuía gráficos fracos, se comparado a outros lançados no mesmo ano, porém, sua jogabilidade, trilha sonora e quantidade de inovações o permitiram estourar nas vendas.

                Na época, não existia uma missão específica nos jogos, todos eram baseados em acúmulo de pontos. Mas, The Legend of Zelda veio quebrar este "tabu", colocar uma história, dar liberdade ao jogador para passar pelo mapa que quiser a hora que quiser, implementar objetivos, criar bateria para saves(primeiro a permitir 3 saves diferentes) e permitir liberar uma nova quest após a primeira ser concluída. Todas estas características eram pioneiras no ramo dos games.

                Outra grande ousadia foi a quantidade de armas que o jogador podia carregar, grande desafio para "bolar" uma maneira de poder utilizá-las sendo que o controle possuía apenas dois botões fora as direcionais.

                De acordo com Shigeru Miyamoto, sua inspiração para o game veio de memórias da sua infância, quando morava em Kyoto, próximo de sua casa existia um bosque com lago, floresta e algumas vilas rurais onde ele gostava de brincar e explorar no local. Mas, de acordo com Miyamoto, o que fez de suas aventuras tão interessantes, foi o encontro de uma caverna neste bosque.  Após algum tempo de hesitação decidiu explorá-la usando uma lanterna.

                Por fim, uma curiosidade sobre os nomes dos seus personagens principais. Miyamoto escolheu o nome Link para o herói pelo significado que este possui (elo, vínculo, ligação). E para a princesa ele escolheu o nome Zelda se inspirou no nome da esposa de um escritor que ele gostava muito e porque ele gostava de sua pronúncia.

Fontes:     BaixakiJogos

                Zelda-Lulaby

                Modernx Games

Pacman

                Quem nunca se divertiu com aquela bolinha amarela que sei comendo pontinhos espalhados por um labirinto?

                Lançado no início da década de 80, o jogo Pacman, mais popular no Brasil por come-come, é de origem japonesa. Seu criador, Toru Iwatani, queria fazer algo com uma interface amigável, divertida, desafiadora e, principalmente, que agradasse o público feminino. Há quem diga que o personagem principal do jogo foi inspirado no modelo de uma pizza, mas, entre as entrevistas que li, Iwatani não menciona nada a respeito. Seu personagem principal deve sair comendo doces espalhados em um labirinto (sim, aqueles pontinhos do labirinto se referem a docinhos) e fugir de seus inimigos mortais, os fantasminhas coloridos. Grande desafio para uma época que não existia grandes recursos gráficos.

            Após seu lançamento, o jogo ganhou versões para diversos consoles, por conta da grande aceitação, o jogo se tornou o mais famoso da época e hoje é considerado um dos mais conhecidos.

                Todo o projeto de criação deste games estava sob sigilo de seu criador, mas, no aniversário de 30 anos do jogo, durante um festival de jogos em Utrecht, na Holanda, Iwatani apresentou os rascunhos de seu viciante game.

Esboço do labirinto e personagem principal.

                Nesta mesma época, a Google, para homenagear o 30º aniversario de nosso guloso, substituiu seu slogan na pagina principal por uma versão jogavel de pacman onde o labirinto contorna no nome Google. Interessados em jogar? Clique na legenda da imagem abaixo e bom proveito.

Pacman da Google

Dica: se clicar duas vezes em insert coin, disponibiliza o play2. Seu controle fica nos botões: A, S, D e W

Fontes:

http://www.guanabara.info/2010/08/criador-do-pac-man-apresenta-os-primeiros-desenhos/

http://olhardigital.uol.com.br/jovem/games/noticias/pac-man_foi_criado_pensando_no_publico_feminino

Prince of Persia

                Grande clássico da Apple II, o game criado por Jordan Mechner, lançada em 1989 com o título "Prince of Persia" terá a honra de ser nosso first do blog.

                O game durou, aproximadamente, quatro anos para sua primeira versão ser concluída. Dedicação e esforço que valeram, e muito, a pena. Hoje temos inúmeros games que fazem parte desta série tão envolvente.

                Mas, estamos aqui não para falar de suas novidades, mas sim, de como tudo isso começou.

                A princípio, Jordan planejava criar um jogo de quebra-cabeça e plataforma, inspirado em outro clássico, o Lode Runner. Porém, sua paixão pelo cinema o fez repensar a situação e achou que seria interessante ter como tema do jogo algo que lembrasse filmes como "O ladrão de Bagdá", tal  pensamento o levou a incrementar adaptações de técnicas cinematográficas a sua criação, a rotoscopia (usar como base de animação os movimentos de um modelo vivo).

Lode Runner

                Seu modelo base para a animação foi o seu irmão. Após filmá-lo fazendo os movimentos previstos para seus personagens. Ao transferir as imagens para seu computador, Jordan conseguiu criar animações com qualidade excelente, para a época.

                Animações prontas, seu próximo passo foi criar um aplicativo para a criação das fases. A princípio, este aplicativo deveria fazer parte do jogo, para os usuários criarem suas próprias fases, mas, o aplicativo foi removido da versão final do game.

Fontes:

http://colunistas.ig.com.br/arena/2011/03/03/criador-de-prince-of-persia-revela-detalhes-da-producao-do-classico/?doing_wp_cron

http://gamedeveloper.com.br/blog/2012/04/21/codigo-do-prince-of-persia/